第九百四十二章 静(2/6)

序》，都是极好，艺术本来就可以有不同的呈现方式。

    他们先是谈论那些有确凿真迹传世的画家，然后谈论历史上那些具体画家真假难辨的古本，就像解迷游戏一样，去猜测它们到底会不会是属于某位特定画家。

    先是看图填色。

    然后是字迷游戏。

    最后。

    则是抓着一条线索，慢慢的走进历史的迷雾之中，看看他们两人能走的多远。

    顾为经从来没有过这么玄奇的体验。

    他和胜子完成《雷雨天的老教堂》相关的论文时，他们手头有一幅画，却鲜有关于画家身份的可靠记载，他们只能一点点的猜想那位画家到底是什么模样的人。他与曹轩谈论的作品与画家，要比他和酒井胜子所谈论的作品与画家距今久远的多。

    不是150年。

    而是1000年，1500年，以及更久。

    他们手上有确凿无疑的关于画家的史料记载，有后人观看作品时的心得，甚至连有些作品画上提诗都能在文献里找到抄录。

    唯独没有作品本身。

    或许在某个私人收藏家的手里等待着重现世界的那天，或许安详的沉眠在地下的某处，亦或许更糟糕的可能，它已经被漫长的历史长河所吞没。曹轩拉着他的手，两个人试图在史料的长河中捕捉出一两丝倒影。

    曹轩不要求顾为经画画，却自己开始画画。

    没有作品，他就对着文献临摹。

    他以一种后人畅想的身份，为顾为经展现在曹轩的审美视角下，画家的作品应该是呈现出什么模样。

    什么是“点刷精研，意存形似。”

    什么是“清源寺里见辋川。”

    张彦远在为画家们评定上中下各品的时候，是以什么样的标准来判断的？什么才应该叫做“笔画不周密而意境周密。”

    还有穿插着一些很有趣的小课题。

    人们都说书画同体，为什么张彦远说王羲之书既为从古至今之冠冕，丹青亦妙。但实际上在他的评定体系里，王羲之的书法是天下第一，而“亦妙”的丹青只得了一个“中品下等”这样的评语呢？

    王献之呢？

    据说也画画很好，大名鼎鼎